今年、本土復帰55周年を迎える鹿児島県奄美で育った重村三雄は、画家になりたい一心から、昭和25(1950)年、戦後の米軍統治下の厳しい奄美から密航して芸術を学ぶという波瀾に満ちた人生を送ります。それは、羽化して命の限り鳴き続ける蝉のように、激しく力強いものでした。しばしば作品のモチーフに用いられる蝉の抜け殻は、情熱の痕跡の象徴ともいえるものです。
その後重村は、一時全国の団体展にも所属しながら作品制作に没頭し、神戸市美術展で一席になったのを機に、昭和32(1957)年に上京、現代日本美術展、国際青年美術展などに出品し、次第に平面から立体へと表現方法を移していきます。
重村の作風は、精巧に型取りしたものと、従来の塑造との組み合わせ、FRP(繊維強化プラスチック)に金属色の塗装という素材感の喪失により、美術評論家・瀬木慎一氏によって「すべてを固める表現:『カタメタージュ』」と名付けられ、独自の技法として昇華していきます。身の回りにあるすべてのもの(人間、動植物、器物など)を型取りし、メッセージ性やストーリー性を持ったユーモアあふれる表現は、現実感を喪失させながらも存在感を持つ作品として国内外から高い評価を得ました。
重村によって「固め」られた作品は、「永遠の時」を与えられつつも、現代の人間社会を風刺し、「存在」とは何かを問いかけてきます。
本展は、「命あるもの」と「存在するもの」との関係をテーマとする重村三雄の集大成として、既存の作品と自然に囲まれた霧島アートの森からイメージされた新作まで、燻し銀を堪能できる九州初の展覧会です。
展覧会タイトル等から関連資料を連想検索